31.5.08

Festival de Culturas Extranjeras en Querétaro


Vaya drive que he tenido estos días. Mi vida está pasando por una serie de eventos más o menos relacionados desde hace unos meses que sólo siento una gran fuente de energía fluyendo de arriba a abajo y vice versa por todo el cuerpo.


El jueves se concretó finalmente algo que venía aplazando con RQ desde hace ya unos meses y la voluntad de hacerlo vino también por el resultado de esa ráfaaga de energía positiva que corre por mis terminales nerviosas. Fue algo lindo.


Antes ese día por la mañana fuímos Carl, Mitzy y yo a ver el espacio que nos habían asignado en el festival de Expobeca que se unió al magno evento del llamado Festival de Culturas Extranjeras que organizó el presidente municipal (anteriormente secretario de turismo del estado).


Honestamente para como pintaba la organización del día jueves, mis expectativas al respecto eran muy bajas y tampoco podía ponerme muy exigente pues realmente fuimos invitados de último momento al evento y literalmente nos abrieron un espacio en el área de Expobecas sin cubrir ningún costo.


Fui de nuevo en la tarde con Patricio, escogí el rincón de la mesa que además ibamos a compartir con otra empresa que más o menos se dedica a lo mismo que Global Education y en realidad al ser el primer evento en esta especie en Queréraro ibamos más bien a visualizar si valdría la pena programarlo para el año siguiente.


Las cosas se fueron poniendo buenas. El viérnes que fue el día de inauguración llegamos y terminamos quedandonos con el mejor lugar de Expobeca. Y ciertamente el evento de Culturas Extranjeras estuvo muy completo.


Al centro del Centro Cultural Gómez Morín se desplegó el escenario que al plazo de los tres días del fin de semana y a partir de las 10am y hasta terminar, vería desplazar por sus tablones diferentes danzas del mundo: Danza del Vientre (LIbano), Riverdance (Irlanda) Polkas (Alemania) algunas danzas regionales de México. Bandas de Blues (Estados Unidos); orquesta sinfónica interpretando la "Oda a la Alegría" de Bethoven, esa parte fue conmovedora, pues al rededor de la explanada que es circular del recinto, se establecieron los diferentes países y en casos como el de Africa los continentes y sus colores y las personas que los representaron en verdad eran provenientes de cada páis.


Así por parte de América (Continente por su puesto) estuvo Colombia, Chile, Argentina, Cuba (que por cierto alguien debería informarles que la Revolución Cubana termino a principios de este año cuando Fidel claudicó al poder relevado por su hermano Raúl). República Dominicana, Estados Unidos y Querétaro. De Europa estuvo Alemania, España, Irlanda (con un stand muy original, lleno de monedas de oro y arcoiris, algunos lephracauns regados al rededor de la mesa de exhibición y los representantes traían enormes sombreros tipo madhatters color verde, desde luego y claro, vendiendo el "tradicional café irlandés" que en realidad de irlandés sólo tiene el nombre al ser una invensión realmente norteaméricana. Francia donde el Chef servía pequeñas porciones del tart tatin de manzana y me recordó a Lisandro cuando en la muestra culinaria servimos el mismo postre en La Paz, por parte del Don Tomás (mi restaurante y cibercafé). Claro que el chef originario esta vez del sur de Francia estaba realmente guapo.


Nos detuvimos ya movidos fuertemente por el hambre y probamos la baguette de Jamón Serrano, queso Gouda y Mostaza Dijón. Rica.


Participó Italia también, pero su stand no estuvo tan representativo como sus demás compañeros de continente.


India nos recibe con el letrero hecho en flores, una fuente de agua con velas en forma de loto encendidas y una pirámide de luces encendidas por mechas mojadas en aceite. Me recuerdo de mis años en el Áshram de Sidha Yoga. Y al entrar al booth las mujeres regionales nos reciben con delicias culinarias de ese país asiático: pan humedecido en miel, el arroz con mil especias, las papás con paprika y unas empanadas de algo con una salsa verde que no probé. Están los chapatis a lo largo de una enorme charola de plata. Un breve espacio de una cultura que me ha dado toda la espiritualidad que tengo en mi desde hace más de 10 años. Me acuerdo de Lalita y de Gurumayi y pienso en mi propio nombre espiritual: Omkar, "la semilla de todo principio próspero".


Volteó y detrás de mi se postró otra cultura que me apasionó por un largo rato:Japón. Sin haber visto el nombre del stand y al haber visto sólo la bolsa de dulces que son únicos de ese país y luego el postre singular hecho de una especie de gelatina de café (o será soya?) y una cobertura de leche o algo así, entonces recordé que era mi postre favorito cuando comía en los restaurantes japoneses en La Paz o la Ciudad de México y que ciertamente no he vuelto a probar por mucho tiempo.


Estamos frente al "puesto" de la República de Chile. La mujer encargada ofrece a Alec, Savanah y Patricio -los chicos- Polvorones con una especie de azúcar glass encima. Al lado una olla hierbe el poroto (frijol) con fideos... se ve bien, pero no se me antoja probarlo.


Africa está representado por dos personas originarias una de Congo y la otra de Camerún. Hablan algo de español, pero ciertamente con Carl se comunican en francés. Yo entiendo mucho de lo que dicen, pero no hablo el idioma. No puedo contestar o participar en la conversación y mientras tanto observo la diferente vestimenta llena de color e iconografía. Es totalmente extraña pero hermosa. Sobre las paredes del stand cuelgan máscaras de diferentes texturas y gestos. En partícular me llama la atención una larga hecha como de madera dura y tallada y pintados los ojos. Es sorprendente.

Frente están los estados de Chiapas y Oaxaca. Uno con curiosas y hermosas figuras de animales tejidos y rellenos de guata además del eterno e inovidable emblema del milico zapatista con capucha encima de su caballo, el otro con la ropa bordada y el tradicional mole negro.


Irémos de vuelta mañana al cierre y a en verdad disfrutar de cada uno de los espacios. La parada está obligada en el puesto de Alemania donde hay variedad de postres: strudel de manzana, el pastel de chocolate, mermelada de zarzamora con crema chantilly y las especialidades saladas de pan negro y papas preparadas con algo que pienso es crema. Altamente calorífico, pero a vista se mira delicioso. Además las cervezas claras que sirven en vasos largos, algo idóneo para este calor.


Y ver tanta bandera junta, colorido y alegría me recarga esta energía positiva que traígo a cuestas y que no deseo se termine. Banderas de mil colores y gente tan diferente y aún tan dispuesta a compartir algo de su propia cultura adaptada a lo que aquí se puede conseguir para representarla, por ejemplo, ¿quién hubiese imaginado un choripan hecho de bolillo con chorizo cantimpalo?


* * *




Y en el Paralelepipedo está la exposición de Bichos. Pensada para los pequeños donde se puede observar el ciclo de vida de diferentes insectos. Colecciones vastas de mariposas, luciérnagas, escarabajos, grillos. Dos colmenas reales de abejas produciendo miel. Un display enorme tridimencional de escarabajos y el microambiente amplificado de un homiguero. Además de la muestra permanente de física y otras maravillas ciéntificas.


Ha sido todo una buena idea para romper la rutina de la ciudad y agrégarle vida a un centro cultural realmente impresionante y malamentedejado a su suerte tanto por el gobierno como por la gente local.


* * *




Y como todo en mi vida se ve reflejado en la música que escucho, hice una recopilación de puras rolas prendidas con mensaje energético y positivo, que es justo la que escucho ahora: Rush "Time Stand Still", U2 "It's a Beautiful Day", Madonna "Ray of Light"; etc.


Estoy muerta de cansancio, pero es ese cansancio bien, de satisfacción de haber hecho las cosas bien.


Carl me agradece y me felicita por lo logrado en este evento. Creo que mi posición ahí sigue a la alta.


18.5.08

Reflexiones sobre una canción de Stipe:


Mike Stipe es un ser enigmático para mi. Un ícono importante de la música contemporánea americana. Alguien que pareciera tragarse todo, callarse todo, pero que en su música lo vomita... lo saca.
Hace más o menos 15 años un clavo que no sacó a otro clavo me dedicó esa canción de "Everybody Hurts" de R.E.M. Una rola que en todo aspecto me ha tocado siempre, pero que el miércoles pasado tomó otro significado para mi.
Stipe la dedica a una persona allegada a él que cometió un suicidio. Y la canción precisamente habla de que no estamos solos, aún cuando sintamos que lo estamos. Que están los amigos en quienes podemos apoyarnos y que por más fuerte que nos parezca la carga, al final, no lo es tanto.
El síndrome del suicidio despierta mil dudas en mi. Dicen que es la salida fácil, que es la forma más cobarde de huir. Yo me pregunto ¿si fuera del todo cobarde, por qué tienen el valor de quitarse la vida?
A pesar de que yo misma a veces tengo deslices suicidas (sobre todo manejando en Querétaro), nunca he pensado en recurrir a esa solución a mis problemas o situaciones. Aprecio la vida, creo que tengo grandes motivos para vivir día con día de la mejor forma que pueda.
Aunque a veces sí he llegado a sentirme sola, en realidad tengo personas cercanas que me devuelven la compañía, incluso al través - o a pesar- de la distancia.
Sí he sentido desesperación e impotencia muchas veces, pero aún así, jamás he pensado en la opción de quitarme la vida.
Creo que soy una persona fuerte. Y aunque viendo la perspectiva anterior de mis días quizá no haya cumplido -todavía- mis sueños más deseados, en general, estoy satisfecha con mi vida, con lo que he logrado hasta el día de hoy. Creo que soy una mujer muy afortunada.
En mi familia y hasta donde sé, sólo ha habido un suicidio, y eso fue de un medio hermano de mi mamá que ni ella ni yo conocímos y del cual me enteré por mi tía, que también es media hermana de mi mamá y a quien sí conozco.
Jorge se quitó la vida justo el día de Navidad del año pasado... dicen que quizá se sintió solo... a saber.
Otra historia de la que supe y me pegó de rebote fue la de un amigo que era actor de teatro y se perfilaba a ser un excelente escritor de obras y literatura. Él se suicidó a los 24 años. Judio, del DF. Su familia le dio la espalda por querer dedicarse a la bohemia y no a los negocios como todo buen Askenazi.
Vivía en la Condesa -y dónde más si se es artista ¿?- Con su gato y tenia una novia de entrada por salida. Esos misterios de la muerte dicen que dos días antes, hizo una reunión en casa con todos los amigos. Quienes más lo conocían, la novia incluída, dicen que lo veían raro, pero nadie se dio color de que la muerte lo seducía.
Dos días después y tras la visita de la novia, quien había llamado sin lograr respuesta; descubrió el cuadro sombrío del cuerpo de su amado colgado en la habitación donde muchas veces habrían hecho el amor. A los pies de la silla donde el novio se colgó, el gato yacía maullando, como buen guía egipcio en el camino al otro mundo.

Escuché la canción de R.E.M. pero la versión unplugged al día siguiente de haber visto a Stipe en una entrevista sobre el movimiento del College Radio americano 80 y principios de los 90. Creo que Stipe es uno de los músicos más transparentes en la historia del rock y creo que R.E.M. es una de las bandas más originales de los últimos veinte años.
Reencontrar esa parte de Stipe me llevó a reencontrarme también con el individuo que por esas fechas -1991/1993, me llevó sin querer de la mano por los caminos del Indie rock, del College y del Alternativo, sobre todo del alternativo inglés y quien entonces me presentara el "Motorbike" de Luka Bloom. Y fue de vuelta en el 2004 que me encontré con la bitacora de paso y de nuevo con él... un encuentro raro al través de internet... después por medio de su primera novela y tiempo después a mi llegada al Bajío, por medio de FB, amigo mutuo.
A partir de entonces me llegan de vez en cuando líneas que cruzan el cielo electrónico desde la Nápoles del DF hasta acá, el H. Barrio de la Cruz.
Y las cosas pasan así en la vida. Gente va y viene, es directamente una obra de teatro Y ahora que el señor con mirada felina me escribe, me cuenta una experiencia similar a la que me decidió dejar la Baja y venirme al Bajío mexicano: Robaron su departamento. Violaron la puerta y sacaron solo cosas que le importan a uno. Su colección de CDs de 22 años hace, dos lap- tops y un celular viejo. Nada duele más que la colección de CDs que es lo más personal que alguien puede tener.
Cuando a mi me pasó lo mismo en La Paz (puerto de des- ilusión) Además de llevarse la alcancía de mi hijo Patricio a quien le estaba yo depositando las propinas que me daban por mis clases de cocina y que eran en dólares, también se habían llevado los DVDs nuevos que le había regalado el día del niño, esto fue, el día anterior, o sea que jamás pudo ver la colección de los animados de Batman. PERO además tomaron mi lap-top donde guardaba entre otras cosas, música -por supuesto- y una serie de ensayos sobre México y su cultura culinaria que jamás volveré a escribir, por que los hice muy al calor del momento y recuerdo que había uno que fue el que más me gustó, pues representaba de manera muy fiel el folklore de este país. PERO también se llevaron la compactera con toda la colección de los CDs preciosos. Toda mi colección de U2, Hothouse Flowers, James... pero quizá lo que me dolió más fueron los CDs que me había comprado un año antes en Buenos Aires y que claro está, serían CDs que acá en México lindo y querido no podría conseguir jamás.
Sepa cuántas recopilaciones de tango, chacarera, milongas; rock argentino, en especial una recopilación de Andrés Calamaro con todas sus rolas hasta la fecha (2004). Y nada más argentino que el Martín Fierro de José Hernández completito y "paya'o" (o sea, recitado con guitarra acústica). ¿Dónde encuentro eso acá en este país amante de lo ajeno?, dónde...
Y bueno, DM, las iniciales del señor ojos de gato dijo tajantemente no volver a comprar un CD. Hmmmm, no sé si al paso del tiempo lo cumpla, pues ciertamente es más cómodo sentarse frente a la PC y bajar rolas de algún sitio que se dedique a eso, ya sea pagado o al estilo Morgan. Pero la verdad es que es un disfrute abrir el librito con las rolas del disco, el staff que metió mano en la producción y acaso leer algún comentario sobre el CD nuevo. Eso a los melomanos es como el leer el periódico a la mañana con una taza de buen expresso machiato o un buen libro con uno relajándose en el sofá, con una buena rola de fondo. Son placeres sensoriales que van más allá de la acción en sí y que son intrasmutables al frío download de una rola por internet.
Ya veremos que sucede con el señor ojos de gato. Pero mientras tanto y tras el coraje y la impotencia del robo a su apartamento y tras la necesidad de terminar su tercera novela -esos o cualesquiera otros pretextos-, él se va, y como no encontrar otro lugar en el vasto globo terráqueo se lanza a la eternamente amada y nostalgica Buenos Aires. Pobresito. ¿Esperará encontrar la enorme ola que dió toques a los personajes de la tercera entrega a Tusquets en algún rincón de Puerto Madero? Espero recibir alguna nota del señor ojos de gato prontamente.
Y tras todo esto y a razón del encuentro con Stipe y DM, la recopilación de rock al otro lado del dial en MP3 cayó dulcemente en mis manos -y aún mejor en mis oídos-. De ahí se desprendió también una de College Radio Británico y algo de New Romantic y Tecno de los muy tempranos 80s, cuando A Flock of Seagulls cantaba categoricamente "Modern Love is Automatic".
Vaya tiempos aquéllos. Y quizá la recopilación más preciada que el señor ojos de gato portó a mis oídos ha sido la llamada "UK Jangle Jungle", que es lo que en algún momento se conoció como el Dream Rock: The Smiths, The Church, Mission UK, Echo and the Bunnymen - Justo escucho ahora a Morrisey, mientras escribo estas líneas que ya divergieron un buen-. El Dream Rock fue mi balsita en medio de la tormenta de la adolescencia... digamos que fue mi tablita para mantenerme a flote y no ahogarme en el mar de ninguna parte de esa etapa de desconcierto y sacónes de onda.
El Dream Rock y ciertamente U2 fueron grandes influencias en mi juventud que me dieron cierta luz para desorientarme lo menos posible en la transición. De alguna forma me pusieron imágenes mentales de lo que quería ser de grande y forjaron varios de los cimientos que me mantienen de pie aún ahora. Mis ideales, mis sueños... gran parte de ellos surgieron del Dream Rock y lo que el movimiento me dio de forma indirecta.


Pienso es difícil retomar cosas de mi que me gustaban de entonces. Aunque sean cosas que supuestamente traígo dentro porque fueron mías en una época. Por ejemplo, ya no me visto de negro tan seguido... Es como si la niña o la adolescente dentro de mi me dijera, quiero salir, quiero tomarte de nuevo como cuando desahogabas tus pasos al ritmo de "I Stop the World, and Melt With You". Aún disfruto esa rola de Modern English y más disfruto que a mi hijo le guste, pues generalmete discrepamos con la música. De plano él dice que a mi me gusta la música rara. Ja... qué cosa. Creo que lo mismo decía yo de mi papá cuando escuchaba "Inmigrant Song" y yo no toleraba los gritos de "vieja loca" de Robert Plant y hoy día, es uno de mis cantantes favoritos sin dejar de lado a Led Zepellin. Quizá en 20 años mi hijo escuche a Dead Can Dance y haga la misma reflexión que yo -aunque espero que a diferencia de mi papá, yo sí esté viva para escucharlo decirmelo a la cara-. Y quizá en el reencuentro con uno mismo esté la clave para sobrellevar lo que nos resta de vida. Ya no visto tanto de negro ahora, pero los fundamentos de autonomia, libertad, agnosticismo y vive y deja vivir siguen en mi, cada vez más acentuados. Algunos le llaman cinismo, otros sarcasmo, yo le llamo simplemente "ser uno mismo, atreverse a SER". Que es en sí la filosofía o la escencia global del rock.

De fondo Keane "Everybody's changing".... (and I don't feel the same). Así es. Pero que hermoso es cambiar.

En fin, tantas cosas a las que me llevó una sola rola. Gracias Mike Stipe.


When the day is long and the night,
the night is yours alone,when you're sure
you've had enough of this life, well hang on.
Don't let yourself go, cos everybody cries
and everybody hurts sometimes.

Sometimes everything is wrong.
Now it's time to sing along.
When your day is night alone,
(hold on, hold on)if you feel like letting go,
(hold on) when you think
you've had too much of this life, well hang on.
Everybody hurts.

Take comfort in your friends.Everybody hurts.
Don't throw your hand. Oh, no. Don't throw your hand.
If you feel like you're alone, no, no, no, you are not alone
If you're on your own in this life, the days and nights are long,
when you think you've had too much of this life to hang on.

Well, everybody hurts sometimes,everybody cries.
And everybody hurts sometimes. And everybody hurts sometimes.

So, hold on, hold on.
Hold on, hold on.
Hold on, hold on.
Hold on, hold on.